19 січня 1919 року стало історичним переломним моментом для жінок у Німеччині: Вперше вони отримали право голосу. Це було одним із вирішальних нововведень, які революційний перехідний уряд, Рада народних представників, проштовхнув 12 листопада в рамках своєї урядової програми. Виборче право жінок було закріплене як конституційне право у статті 109, пункт 2 Веймарської конституції.

Висока явка виборців - 82% (порівняно з 76% у 2017 році) - свідчить про те, наскільки великою була потреба в політичній участі. Шлях до цього був довгим і важким. Олімпіада де Гуж вже зробила старт у революційній Франції в 1791 році зі своєю "Декларацією прав жінки і громадянина" (стаття 6). Однак спочатку це не мало жодних наслідків; у Франції жінки навіть не отримали права голосу до 1944 року. У Німеччині багато поколінь жінок боролися за реалізацію цього права за політичної підтримки голови СДПН Августа Бебеля, а згодом і всієї СДПН.

З буржуазного боку піонерами були Луїза Отто-Пітерс як засновниця "Всезагального німецького жіночого союзу" (1865), метою якого було досягнення професійної та політичної рівності для жінок, письменниця Гедвіга Дом як віддана індивідуальна борчиня ("Der Frauen Natur und Recht", 1876), яка також критикувала своїх колег-жінок за їхню позицію, Гелена Ланге, яка також критикувала своїх ровесниць за їхню переважно аполітичну позицію, Гелена Ланге, чий журнал "Die Frau" був найважливішим журналістським форумом руху за права жінок, Аніта Аугсбург, яка заснувала в 1902 році "Німецьку асоціацію жіночого виборчого права", що зрештою призвела до створення "Всесвітньої ліги жіночого виборчого права", та багато інших.

З боку соціал-демократів слід особливо відзначити Клару Цеткін, хоча вона вважала, що емансипація жінок можлива лише шляхом революції. Засновниця "Ліги Спартака", а згодом і СДПН, Роза Люксембург розглядала виборче право для жінок виключно в контексті класової боротьби пролетаріату, а не як самостійну емансипаційну вимогу.

Конфлікт інтересів між буржуазними та соціал-демократичними жіночими об'єднаннями ускладнював реалізацію цих вимог, так само як і прусський закон про об'єднання, який забороняв жінкам ставати членами політичних об'єднань. Ситуація не змінилася і під час Першої світової війни, під час якої боротьба з війною та соціальні завдання на так званому "домашньому фронті" були на першому плані. Лише наприкінці війни рух за виборчі права відродився, кульмінацією якого став лист 58 жіночих організацій до останнього імперського канцлера Макса фон Бадена наприкінці жовтня 1918 року. Революційні події листопада 1918 року нарешті принесли прорив. Жінки становили 8,5 відсотка Німецьких національних установчих зборів у Веймарі та 8,7 відсотка першого німецького рейхстагу Веймарської республіки. Нацистська ідеологія знову звела жінок до домашньої сфери. Жіночі організації були розпущені в рамках Gleichschaltung, а жінки були позбавлені права балотуватися на виборах.

Хоча до повної рівності з правом голосу було ще далеко, це був рішучий крок вперед і важливий етап у цій боротьбі. Лише після прийняття Боннського основного закону (ст. 3, п. 2), після запеклих суперечок і кампанії протесту тисяч жінок з усіх верств суспільства в Парламентській раді, де домінували чоловіки, рівність між жінками і чоловіками була гарантована конституційним правом. Незважаючи на поправку, внесену після возз'єднання ("Держава повинна сприяти фактичній реалізації рівних прав жінок і чоловіків та працювати над усуненням існуючих недоліків"), її практична реалізація все ще триває.

У багатій колекції плакатів Боннського міського архіву є лише один плакат, який прямо звертається до жінок. Всього за два дні до виборів до Національних установчих зборів Німеччини СДПН організувала жіночу зустріч, назва якої відсилала до відомої і широко читаної книги Августа Бебеля 1879 року: "Природна позиція жінок щодо соціалізму". Доповідачка, Гільдегард Вегшайдер, була особливо придатна для підвищення політичної обізнаності своїх колег-жінок завдяки своєму походженню: Вона була першою жінкою, яка закінчила середню школу зі спеціальним дозволом у Пруссії, однією з перших жінок, яка отримала докторський ступінь, заснувала першу приватну жіночу гімназію в Берліні, а з 1909 року викладала в Бонні. За часів Веймарської республіки вона була членом прусського державного парламенту, а до того - членом прусських установчих зборів від СДПН. У 1933 році націонал-соціалісти звільнили активістку руху за права жінок, яка тепер працювала старшою шкільною радницею в Берліні.

Той факт, що СДПН була єдиною партією, яка рано почала кампанію за політичні права жінок і не отримала переважної більшості голосів виборців-жінок, ймовірно, пояснюється досить консервативним і пов'язаним з церквою ставленням багатьох жінок.

Фото, представлене за лютий, було зроблене боннським фотографом Георгом Мункером (*16.09.1918 Шнайтах †19.11.2002 Бонн). Частина спадщини Мункера, яка складається з понад 100 000 негативів, зберігається в Боннському міському архіві, інша частина - у Федеральному архіві в Кобленці.

Георг Мункер був одним із небагатьох постійних фотографів ранньої Боннської республіки - його обширна творчість характеризується документацією політичних подій та актуальних проблем Бонна. Чорно-біле фото (DC17_03432) показує, що він також умів передавати настрої у дуже романтичний спосіб. Знімок датований серединою шістдесятих років, на ньому зображена молода пара, що стоїть обличчям один до одного на тлі фонтану на Кайзерплац у Бонні, який підсвічується вночі. Видно ледь більше, ніж силуети двох закоханих, і здається, що їхні тіла об'єднані у формі серця. Обличчя різко окреслені підсвічуванням, майже як силует, і навіть трохи розставлені губи двох здаються вирізаними: чиста романтика - доречна до Дня святого Валентина 14 лютого.

День святого Валентина тепер відзначається у всьому світі як "День закоханих". Як і у випадку з багатьма традиційними святами, існує багато різних теорій щодо його походження та поширення. У Німеччині День святого Валентина став "сучасним" лише після Другої світової війни - американські солдати організували перший "Бал закоханих" у Нюрнберзі в 1950 році. На "свято закоханих" у Німеччині продажі квітів зростають більше, ніж у будь-який інший день року, що може наштовхнути на думку про те, що День святого Валентина вигадали флористи. Однак романтичний звичай є давнім і відзначається ще з 14 століття. Втім, походження дня пам'яті сягає набагато більш ранніх часів і передається в різних версіях, оскільки існувало кілька ранньохристиянських святих з ім'ям Валентин. Згідно з традицією, в першу чергу його приписують єпископу Валентину Тернському, який, незважаючи на заборону імператора Клавдія II, вінчав солдатів за християнським обрядом і дарував їм квіти, що згодом стало звичаєм на День святого Валентина. Вважається, що Валентин з Терні був страчений 14 лютого 269 року через свою християнську віру, що і пояснює дату святкування ювілею. Шанування святого Валентина можна простежити приблизно до 350 року. Святий Валентин вважається покровителем бджолярів, закоханих, наречених і був остаточно канонізований Папою Геласієм у 496 році.

Вважається, що англійський письменник і державний секретар Семюель Пепіс заснував "валентинки", або вітальні листівки, з чотирирядковим віршем про кохання у 1667 році; ці рукописні привітання до Дня Святого Валентина поступилися місцем листівкам масового виробництва з 19-го століття. В Англії чоловіки та жінки обирають "валентинку" 14 лютого вже понад 500 років. Як співала Офелія в "Гамлеті" Шекспіра:

Завтра день святого Валентина,
Все вранці, з самого ранку,
А я служниця біля твого вікна,
Щоб бути твоїм Валентином.

Навіть якщо це ім'я не одразу спадає на думку у зв'язку з експресіонізмом, Пауль Адольф Зеєгауз був єдиним уродженцем Бонна в колі рейнських експресіоністів. Він народився 7 вересня 1891 року під ім'ям Пауль Адольф Германн (ймовірно, на Борнхаймерштрассе, 8), мав близькі стосунки з батьком, з яким часто проводив час на природі. У віці тринадцяти років туберкульоз кісток, ймовірно, надовго прикував його до ліжка, куди Зеєгауз поклав і свої спроби писати на папері.

Однак він швидко виявив, що живопис є кращим засобом. У 1911 році він почав близьке знайомство з відомим боннським художником Августом Маке. Між ними зав'язалися стосунки вчителя та учня. Оскільки Макке дуже рано розгледів у Зеєгаузі самостійного художника, він взяв його з собою на "Виставку рейнських експресіоністів", яка проходила з 10 липня по 10 серпня 1913 року, а також на "Перший німецький осінній салон" з 20 вересня по 1 листопада 1913 року. Зеєгаузу подобалися зустрічі рейнських експресіоністів, адже там він перебував серед однодумців, з якими міг обмінюватися думками щодо новітніх мистецьких тенденцій.

У березні 1913 року Зеєгауз почав вивчати історію мистецтва в Рейнському університеті Фрідріха-Вільгельма в Бонні. Паралельно з навчанням він все частіше брав участь у виставках і проводив семестрові канікули в різних місцях у пошуках мистецького натхнення.

Робота над дисертацією, починаючи з 1918 року, серйозно перешкоджала мистецькій діяльності Зегауза, але він зміг наздогнати свою наречену в Гамбурзі після завершення докторської дисертації. Там Зеєгауз був у своїй стихії. Він спілкувався з іншими художниками та малював "про запас" у своїй майстерні. Наприкінці лютого 1919 року Зеєгауза вразила раптова, ймовірно, пневмонія, від якої він помер 13 березня 1919 року.

Незважаючи на його тогочасну популярність, сьогодні його ім'я рідко асоціюється з рейнським експресіонізмом, що пов'язано з його ранньою смертю. Мистецтвознавець і куратор Петер Деринг хотів це змінити.

У співпраці з Август-Маке-Хаус його дисертація була опублікована як супровідна книга до виставки "Пауль Адольф Зеегауз (1891-1919) - життя і творчість", яка тривала з 18 червня по 12 вересня 2004 року.

У ній автор представляє комплексне дослідження життєвого шляху художника, аналізує багатство його мистецьких ідей та укладає вичерпний каталог його творів, що відповідає етапам життя Зеєгауза. У каталозі виставки представлені роботи художників, які надихали Зеєгауза в його розвитку і були для нього взірцем для наслідування, таких як Каспар Давид Фрідріх, Ель Греко і, звичайно ж, Август Макке. Також описані стилі, які Зеєгауз використовував у своїх роботах, наприклад, кубізм.

Детально розглянуто пейзажний живопис, мабуть, найважливіший жанр у творчості Зеєгауза. З часом художник змінив свій стиль від барвистих до темних пейзажів. Серед місцевостей, які він неодноразово зображував у своїх роботах, - околиці Бонна, Ейфель, узбережжя Балтійського моря та Великої Британії.

Інші каталоги виставок, присвячених боннським художникам та їхнім творам, можна знайти у фондах Міського архіву та Боннської міської історичної бібліотеки.

Походження, видавець, ілюстратор та рік видання цієї зручної мапи міста (розмір аркуша 22 х 13 см) з переліком вулиць і будинків німецькою та англійською мовами невідомі.

Розмір аркуша та пояснення, частково в англійському перекладі, вказують на туристичне призначення. Дещо неправильні назви вулиць, можливо, вказують на іноземного видавця. Можливо, план міста був частиною англомовного путівника. Британські туристи та студенти часто зустрічалися в Бонні до середини 19 століття (див. літературу, згадану нижче).

Пояснювальний покажчик праворуч перелічує установи та інші відповідні будівлі німецькою та англійською мовами під номерами від 1 до 21. Починаючи з номера 22, перераховані вулиці в центрі Бонна. Назви не завжди правильні, наприклад, Diel Kirche замість Dietkirchen.

Окремої згадки заслуговує досі повністю не забудоване "Мюльгаймерове поле" вздовж алеї Поппельсдорфер. Поле назване на честь старого покинутого поселення. Ділянка "Auf der Saugasse" приблизно охоплює територію сьогоднішнього внутрішнього Нордштадта.

Серед інших особливостей - стрілецький тир з плацом на місці колишньої Університетської жіночої лікарні та сьогоднішнього Бетховенського залу, а також видимі ділянки струмка Годесберг біля Штокентора (№ 42). Міський сад на Альтер-Цоль, який з 2018 року є пам'яткою архітектури, також зображений дуже детально.

Отже, є деякі підказки, щоб відповісти на деякі питання. Щасти вам у розгадуванні головоломок!

14 листопада 2019 року рейнському художнику Паулю Магару (1909-2000) виповнилося б 110 років. Мистецько-культурне об'єднання Бад-Годесберга (KuKuG e.V.) організовує рік пам'яті Магара на його честь. У міському архіві зберігається кілька гравюр Магара, чия відома творчість була створена в Бонні-Бад-Годесберзі. З портфоліо "Бонн. 12 оригінальних літографій" буде представлено аркуш "Мюнстер".

Пауль Магар народився в Альтенарі, навчався в різних художніх школах та в Академії мистецтв у Берліні; його ранній стиль був академічним. Після війни, російського полону та втрати всіх своїх робіт у Берліні, він розпочав нову творчість у Бад-Годесберзі в 1947 році. Там він знайшов свій власний безпомилковий стиль, вивчаючи живопис Маке, Марка, Фейнінгера і, перш за все, Делоне. Мистецтво Магара характеризується насамперед кубізмом і геометричною абстракцією - графічна структура є визначальною для його робіт.

У 1960-х роках Магар отримав кілька великих державних замовлень у Бонні, серед яких великий стінопис у святилищі церкви Святого Бернарда в Бонн-Ауерберзі, масштабна мозаїка на дорожньому павільйоні в Бад-Годесберзі та скляна мозаїка для фасаду Курфюрстенбаду в Бад-Годесберзі. У 1973 році портфоліо Пауля Магара "Бонн. 12 оригінальних літографій". Портфоліо з аркушами розміром 53 х 63 сантиметри супроводжується текстом, написаним боннським мистецтвознавцем, професором Генріхом Лютцелером. На створення цього кубістичного циклу боннських картин Магара надихнув Еберхард Маркс, колишній директор Боннського художнього музею. Після того, як Маркс побачив портфоліо Магара "Купол на Рейні" (12 олівцевих малюнків в офсетному друці, 1970), він переконав його зайнятися подібним проектом для Бонна, і так з'явилося портфоліо Магара з боннськими мотивами. Його подарувало Віллі Брандту місто Бонн з нагоди його 60-річчя, і дванадцять літографій справили на Брандта таке враження, що він відвідав Магара в його майстерні.

На аркуші 6 боннського портфоліо під назвою "Мюнстер" зображено добре відому боннську сцену, для якої Магар обрав дуже незвичну перспективу. Пам'ятник Бетховену - в центрі переднього плану - видно зі спини, і з нього відкривається вид на Боннський мінстер.

Точка зору глядача не є реальною: Магар скорочує відстані, через що втрачається простір площі; він концентрує об'єкти, використовуючи сильні контрасти світла і темряви. Він дозволяє фону просвічуватися так, що архітектурні споруди та фігури здаються "прозорими", що нагадує дослідження Магара у галузі вітражного скла; різко окреслені форми також нагадують техніку вітражу. Площа Мюнстерплац населена численними людьми, але вони виконують лише функцію декорацій - як силуети вони здаються абсолютно анонімними. З 1970-х років Магар включає ці завжди анонімні фігури у свої переважно структурно-архітектурні картини. У роботах Магара є лише натяк на рослинність: тут дерева стилізовані під чашечки.

У ювілейний рік Пауля Магара KuKuG e.V. у співпраці з об'єднанням "Bürger. Bad.Godesberg":

5.11 - 1.12.2019: Кольоровий погляд, ретроспектива 1
Виставка в Бад-Годесберзі, в Будинку на переправі

З 14.11. 2019: Кольоровий погляд, ретроспектива 2
Виставка в Конці

10.11.- 2.12.2019: кольоровий перегляд, ретроспектива 3
Виставка в Бад-Годесберзі, Kunstverein

16 листопада 2019: Автобусна екскурсія до Конца на виставку Magar та автобусна екскурсія з Конца на виставку Magar у Бад-Годесберзі

Розвиток дитячої книги відбувався протягом століть. Середньовіччя є початковим етапом. У той час дитячих книжок майже не існувало. Більшість населення була бідною, і дуже мало хто міг дозволити собі відправити дитину до школи. Крім того, діти з бідних сімей повинні були змалку допомагати батькові в ремеслі або матері по господарству. Лише діти багатих міщан і шляхтичів ходили до школи і вчилися читати і писати. Однак це було зроблено головним чином для того, щоб вони отримали сувору освіту і були підготовлені до виконання привілейованих завдань. У той час кожну книгу потрібно було переписувати вручну, тому копії робили лише з найважливіших книг. Це не стосувалося дитячих книжок. Коли у 1450 році ювелір Йоганн Гутенберг винайшов високий друк, книги можна було відтворювати швидше, але дитячі книжки не були настільки важливими, щоб скористатися цим нововведенням.

На початку 17 століття дітей навчали читати, головним чином для того, щоб вони могли читати Біблію. Поступово поряд з абеткою почали показувати маленькі малюнки, щоб діти могли вивчити літери, які відповідають малюнкам. З середини 17 століття навіть почали створювати дитячі енциклопедичні книжки. Їхньою метою було пояснити дітям світ. Кожна стаття супроводжувалася спочатку малюнком, а потім текстом двома мовами: німецькою та латинською. Це означало, що латинська мова також вивчалася. У 18 столітті постало питання, чи повинні дівчатка також читати, і якщо так, то що саме. Спочатку це були лише книги про домашнє господарство та виховання дітей, але згодом стали популярними і романи для дівчат. Пригодницькі книги для дітей також були дуже популярними, а "Робінзон Крузо" Даніеля Дефо (оригінал 1715 року) став дуже відомим. Починаючи з 19 століття, з'являється все більше розважальних історій для дітей, що не змінилося і донині.

У Міському архіві та Міській історичній бібліотеці зберігаються деякі дуже особливі та старі дитячі книги. Наприклад, "Neues französisches und deutsches, der Fassungskraft der Kinder angemessenes ABC, welches auserlesene, leichte und belehrende Fabeln, Unterhaltungen, &c. enthält, nebst einer Anleitung zur Erleichterung des französischen Unterrichts 1849" з 1810 року.

Ця книга написана німецькою та французькою мовами. Цікаво відзначити, чому ця книга була написана. До автора часто зверталися вчителі з проханням написати легку книгу для вивчення французької мови. Вони хотіли невелику книжечку, "в якій, крім азбуки, містилися б розваги для дітей, оповідання, байки і т.д., розташовані поетапно, щоб забавляти дітей і заохочувати їх до читання". Адже, як зазначав автор, матеріал у тогочасних букварях був "або недоступний для розуміння дітей, або в ньому немає нічого, або дуже мало, що могло б їх зацікавити".

Ще одна книга у фонді бібліотеки має назву "Dä Hond on dat Eechhohn. Ä Verzellsche für Blahge" ("Пес і білка. Казка для дітей"). Її написала у 1849 році Йоганна Кінкель з Бонна рейнським діалектом. Назва "Казки Арндта" походить від 1909 року. Написана Ернстом Моріцом Арндтом, який багато років викладав у Боннському університеті, вона містить шість казок. Хоча Арндт був більше воїном, і його бойові твори та військові пісні є більш відомими, його казки - це "історії, сповнені грації та пустощів", і призначені для того, щоб радувати дитячі серця.

У колекції Міської історичної бібліотеки також з'являються нові дитячі книжки. Наприклад, особливі боннські дитячі книжки. Серед них - боннська повість для дітей "Ліза та її нічні друзі" Урсули Франк, головною героїнею якої є найрозумніша мишка в Бонні Ліза. Через її пригоди по Бонну діти дізнаються про місто, визначні пам'ятки і, звичайно ж, про Бетховена.

Для дітей старшого віку є шкільна та дитяча книга "Bonn Book for Children" Барбари Штайн. Книга знайомить з історією Бонна від найдавніших часів до сьогодення, розповідає про найважливіших людей, пам'ятники та визначні місця. Книга також містить розмальовки, вікторини та інструкції для рукоділля, робочі аркуші, завдання для пошуку та спостереження.

Джерела:

• Якобс, Хайнер: Світ малюнків у дитячих книжках. Дитячі та юнацькі книжки п'яти століть. Кельн: Музеї міста Кельн, 1988
• Мозін, Абат: Нова французька та німецька абетка для навчання дітей, що містить прості, легкі та виразні малюнки, розповіді та ін., а також посібник з удосконалення французької абетки 1849 р. Бонн: Каспар Тільмес, 1810 р.
• Кінкель, Йоганна: Dä Hond on dat Eechhohn. Ä Verzellsche für Blahge. Бонн: Сульцбах, 1849
• Арндт, Ернст Моріц: Казки Арндта. Лейпциг: Abel & Müller GmbH, 1909
• Франк, Урсула: Ліза та її нічні друзі. Боннська книга казок для дітей. Königswinter: Лемперц, 2013
• Штайн, Барбара: Боннська книга для дітей. 8-е виправлене видання. Бонн: Був'є, 2017

Майже забуті сьогодні, 30 років тому міські хостес ще були невід'ємною частиною міської адміністрації Бонна: у 1969 році "одинадцять привітних дівчат з інформаційної та хостес служби", як сказано в адміністративному звіті міста, вперше взяли на себе турботу про відвідувачів конгресів і конференцій. "Боннські господині" або "федеральні господині", як їх ще називали, були покликані насамперед представляти чарівність і гостинність ще молодої федеральної столиці і таким чином, перш за все, формувати позитивний імідж Бонна. Окрім конгресів, молоді жінки також були присутні на культурних заходах, прес-конференціях, засіданнях рад, прийомах, державних візитах та заходах за кордоном. Вони були особливо затребувані на великих заходах, таких як Федеральна виставка садів у 1979 році.

У квітні 1971 року міські господині відвідали канцелярію в Бонні на запрошення міністра канцелярії Хорста Емке, що було прокоментовано газетою Nordbayerische Kurier під веселим заголовком "Милий візит до канцелярії". Кілька фотографій, що збереглися у справі "Бюро реклами і транспорту", документують цей візит, під час якого "боннські господині", очевидно, також зустрілися з канцлером Віллі Брандтом і подарували йому боннську краватку.

Часто перебуваючи в центрі уваги громадськості, вони відігравали особливу роль серед службовців міста і навіть мали власний офіс у ратуші Годесберга. Однак за робочими столами жінок, які добре знали мови та історію міста, рідко можна було зустріти, здебільшого за прилавками міських інформаційних павільйонів, де вони виконували роль "ходячих енциклопедій Бонна", позмінно надаючи інформацію туристам з Німеччини та з-за кордону, які приїжджали до столиці, або допомагаючи їм у пошуку готелів.

Не лише завдяки своїм знанням, які жінки отримували під час навчання та стажування в міському відділі реклами і транспорту, хостес були "роботою в місті з хорошими перспективами заміжжя", як писала тогочасна боннська газета. Увага місцевої, а подекуди й національної преси нерідко була досить однобоко зосереджена на "зовнішніх якостях" одягнених у форму "міських дівчат", "дівчат у фіолетовому" чи навіть "міні-дівчат", як їх називали у відповідних репортажах. Коли восени 1970 року місто запровадило нову, більш "модну" уніформу покоївки, яка включала теплішу спідницю міді та чоботи замість короткої міні, не в останню чергу на прохання самих працівниць, це викликало велику модну дискусію в місцевій пресі, до якої долучився навіть виконуючий обов'язки голови міста Вольфганг Гессен.

Професія міської господині, яка довгий час була зведена до "безсловесного фланкування" на прийомах або біля кафедр, сьогодні вже не існує, не в останню чергу завдяки зміні жіночої рольової моделі. У 1989 році - у рік святкування 2000-річчя - у Бонні все ще було 55 муніципальних господинь. Тим більше причин згадати майже забуту частину історії столиці.

Сьогоднішня площа Берта-фон-Суттнер-Плац, колишня територія на захід від вулиці Брюкенштрассе, після Другої світової війни була полем руїн; це була територія, що зазнала найбільших руйнувань у Бонні. Про це свідчить фотографія з міського архіву (DA01_04831-a), на якій зображена ця територія приблизно в 1948/1949 роках.

На фото Пауля Керстена з муніципальної фототеки вже видно будівлю насіннєвого магазину Мора на перехресті Венцельгассе/Берта-фон-Суттнер-Плац, а на задньому плані - будинки на південному боці Фрідріхштрассе. Саме в цей час, 5 серпня 1949 року - рівно 70 років тому - комітет з найменувань вулиць вирішив назвати новостворену площу "Берта-фон-Зутнер-Плац". Однак перед цим навколо назви площі точилися запеклі дебати - справжня "суперечка про назву". Питання про зв'язок Берти фон Зуттнер з Бонном піднімала, зокрема, газета "Генерал Анцайгер" влітку 1951 року:

Але чи потрібно давати одній з найбільших площ міста, біля старого Бетховен-холу, таку назву, яка настільки незнайома кожному боннчанину, що він спершу мусить зазирнути в енциклопедію, щоб дізнатися, кого саме так запам'ятали його нащадки?

Площа була названа на честь австрійської пацифістки Берти Софії Феліцити баронеси фон Саттнер, уродженої графині Кінскі фон Вчиніц і Теттау (1843-1914). Вона стала першою жінкою-лауреатом Нобелівської премії миру в 1905 році. Вона стала відомою завдяки своїй антивоєнній книзі "Складіть зброю" 1889 року, яка мала великий успіх у пацифістському русі. Її невтомний внесок у справу миру відображений у тому, що вона заснувала "Австрійське товариство друзів миру" в 1891 році і була обрана віце-президентом Міжнародного бюро миру на 3-му Всесвітньому конгресі миру в Римі в тому ж році. Роком пізніше вона також стала співзасновницею "Німецького товариства миру", найстарішої організації німецького руху за мир. Таким чином, назва центральної площі Бонна, одного з найважливіших транспортних вузлів міста, стала нагадуванням про мир: це було чітким зобов'язанням щодо мирного майбутнього, рішенням, яке було підкріплене обіцянкою "Ніколи більше війни!".

Завдяки ініціативі "Frauennetzwerk für Frieden e.V." у Бонні Берту фон Саттнер вшанували і наблизили до мешканців Бонна: меморіальну стелу з нержавіючої сталі висотою два з половиною метри для Берти фон Саттнер створила ця асоціація, яка профінансувала скульптуру за рахунок збору коштів. Стелу, спроектовану фінським художником Сірпа Масаліном з контурами Берти фон Саттнер, було відкрито 21 вересня 2013 року, у Міжнародний день миру ООН. Вона розташована в центрі тротуару на розі вулиці Сандкауле. Рік потому, з нагоди 100-річчя від дня смерті Берти фон Саттнер, "Жіноча мережа за мир" організувала виставку під назвою "Берта фон Саттнер - життя заради миру", яка була показана у фойє ратуші.

Асоціація вкотре використала 70-ту річницю присвоєння площі імені Берти фон Саттнер як можливість вшанувати пам'ять Берти фон Саттнер: У червні на автобусній зупинці "Bertha-von-Suttner-Platz" було відкрито стенд з історичними фотографіями, а з кінця серпня до кінця жовтня вищезгадану виставку з 2013 року знову можна буде побачити в Stadthaus. Жіночий музей також долучився до акції, показавши 30 серпня художній фільм "Серце світу" (1954) про життя Берти фон Зуттнер. З 21 вересня 2019 року розпочнеться перший рейс "Bertha-Bahn" (трамвайний маршрут № 62), який протягом року їздитиме Бонном у подобі Берти фон Саттнер. Це буде супроводжуватися інформацією про пацифістку на різних локаціях: https://www.frauennetzwerk-fuer-frieden.de/themen/bertha-von-suttner/bertha-bahn-2019.html

І останнє, але не менш важливе: історик Альма Ханнінг прочитає лекцію в Будинку освіти про роботу Саттнер "Зброю геть!", яка була вперше опублікована 130 років тому.

13 вересня виповнюється 200 років від дня народження Клари Шуман. Ювілей дає можливість міському архіву презентувати виставку, присвячену композиторці, у вересневому часовому проміжку.

Візуально приваблива, але, на перший погляд, не дуже змістовна експозиція містить низку примітних (боннських) посилань. 1854 рік, в якому була опублікована партитура, став вирішальним переломним моментом у житті всесвітньо відомої піаністки. У березні того ж року її чоловік Роберт, з яким вона вперше у 21-річному віці через судовий позов проти свого батька Фрідріха Віка, після спроби самогубства потрапив до боннського санаторію "Енденіх", де через два роки помер у присутності Клари.

Відтоді художниця та її семеро дітей були покинуті напризволяще. Протягом чотирьох десятиліть, які вона пережила свого чоловіка, знаменита віртуозна музикантка вела неспокійне життя мандрівниці, яка гастролювала з концертами по всій Європі, заробляючи на життя для своєї сім'ї. Різноманітність і незалежність її життя як матері, художниці, менеджера і затребуваного викладача фортепіано зробили її видатною сучасною жінкою свого часу. Вона була похована на Старому кладовищі в Бонні разом зі своїм чоловіком Робертом, як вона і хотіла. Обидві їхні труни зберігаються у крипті.

Йозеф Йоахім, адресат присвяти, відомий скрипаль і частий музичний партнер Клари, був близьким другом Шуманів і, як і Йоганнес Брамс, піклувався про психічно хворого композитора та підтримував Клару в цей важкий час і ще довго після смерті Шумана. Присвята, написана під час одного з її концертних турів, може бути сприйнята як знак вдячності за цю дружбу. Йоахім мав особливі стосунки з містом Бонн, насамперед, через культивування Бетховена та популяризацію музичної спадщини Роберта Шумана. У 1890 році він організував перший фестиваль камерної музики в Будинку Бетховена, який щойно був врятований завдяки ініціативі громадян, і став першим почесним президентом Асоціації Будинку Бетховена. Незадовго до смерті він отримав почесне громадянство Бонна.

Засноване 1793 року музичне видавництво Ніколауса Сімрока опублікувало перші та перевидання партитур Бетховена, Гайдна, Мендельсона-Бартольді, Шумана і, насамперед, Брамса, і вважалося одним з провідних видавництв у цій галузі. До 1870 року головний офіс знаходився в Бонні, а потім у Берліні. Вірші Фрідріха Геббеля, автора "Нічних пісень", неодноразово надихали Роберта Шумана на створення, передусім, його єдиної опери "Женовева".

Виявляється, цей непримітний архів має дивовижну джерельну цінність.

Карикатурний малюнок і графіка з колекції Боннського міського архіву дають підстави припустити, що йдеться про Гельфріха Бернгарда Гундешаґена, який народився 18 вересня 1784 року в Ганау і помер 9 жовтня 1858 року в Енденіху (поблизу Бонна). Його батьками були Йоганн Бальтазар Гундешаген (1734-1800), професор гімназії, синдикат у Ганау, таємний урядовий і надвірний радник, та його дружина Доротея Шарлотта Штайн.

Хундешаген вивчав право в Марбурзі з 1802 року і в Геттінгені з 1804 по 1806 рік, а після завершення навчання став "гофгеріхтсадвокатом" в Ганау. Окрім вивчення права, він мав багато інтересів: філософія, філологія, архітектура, археологія, топографія, малювання, живопис, написання віршів та композиція. Оскільки йому не вдалося зробити кар'єру юриста, він все більше зосереджувався на середньовічній архітектурі і, зокрема, на топографічних та мистецтвознавчих описах.

Його перші наукові публікації з'явилися у 1808 році. З цього часу він контактував з багатьма відомими особистостями з тогочасного світу мистецтва та науки, серед яких Якоб та Йоганн Грімм, Ахім фон Арнім, Александр фон Гумбольдт та Сульпіз Буассере. Під час перебування Гундгагена у Вісбадені він познайомився з Йоганном Вольфгангом фон Гете близько 1814/15 року, який перебував там на лікуванні. Їхні стосунки, вочевидь, були досить приватними - лист Гете до Гундешаґена свідчить про їхній взаємний інтерес до певної дами.

Бернхард Гундешаген провів масштабні та трудомісткі дослідження, залишивши по собі багато чернеток і нотаток, а також ретельно опрацьованих рукописів. Його головною працею вважається "Kaiser Friedrichs I. Barbarossa Palast in der Burg zu Gelnhausen", яку він завершив ще у 1808 році, але зміг опублікувати лише у 1818 році. Публікація праці затягнулася через те, що вже надруковані сторінки були знищені під час пожежі, спричиненої бомбардуванням Ганау наполеонівськими військами 3 червня 1813 року. Бернхард Гундешаген також втратив значну частину свого приватного майна під час цієї пожежі.

У 1812 році герцог Нассау призначив його для виконання різних завдань у новоствореному топографічному бюро, бібліотеці, художньому та загальному будівництві, а також у сфері народної освіти. Офіційно він очолював нову Державну бібліотеку Нассау у Вісбадені, виконуючи різні другорядні обов'язки, в тому числі брав участь в археологічних розкопках у Вісбадені та наглядав за ліквідацією монастирських бібліотек.

У 1817 році його звільнили без попередження з кількох причин: Серед іншого, Хундешаґен розпорядився несанкціонованими і не профінансованими будівельними проектами для бібліотеки і здійснив закупівлі літератури, які перевищували наявні кошти. Він також посварився зі своїми підлеглими та керівництвом і відмовився скласти присягу, коли уряд штату попросив його про це.

Після звільнення з державної служби він приїхав до Бонна у 1820 році. Тут він став першим викладачем теоретичної та практичної архітектури в новоствореному університеті - сьогодні цей предмет називався б архітектурою. Відтоді він називав себе майстром-будівельником. У конспекті лекцій перераховані курси, які викладав "архітектор, доктор Хундешаген" з зимового семестру 1820/21 до літнього семестру 1824 року.

Тим часом він потрапив у дуже скрутне фінансове становище і більше не міг оплачувати свої рахунки. У квітні 1824 року мировий суддя округу Бонн засвідчив його кредитоспроможність, що означало особисту неплатоспроможність. У нього навіть не було грошей, щоб заплатити гербовий збір за цю довідку. Хундешаген вже давно страждав від "нервових" припадків і вже в молодості вважався запальним, нервовим і дивним. Нові обставини, схоже, погіршили його стан.

За посередництва деяких вчених, з якими Гундешаген працював, наприклад, Карла Рукштуля, який високо оцінив його досягнення під час розкопок у римському таборі в Бонні, він отримував різні замовлення та підтримку. Хундешаген працював як архітектор і продовжував активну діяльність як науковець і рисувальник. Він працював як композитор над оперою "Нібелунгів" і опублікував кілька топографічно-художніх праць, наприклад, "Die Stadt und Universität Bonn am Rhein: mit ihren Umgebungen und zwölf Ansichten dargestellt", 1832 р. Ще у 1819/1820 рр. він створив великі, барвисті, частково художньо оформлені карти міста Бонна та його околиць. Вони зберігаються в міському архіві Бонна і були перевидані кілька разів.

Хундешаґен виступав за збереження подвійної церкви Шварц-Рейндорф, яка вже була виставлена на продаж для знесення. З цієї нагоди його ім'ям було названо вулицю в місті Бойль. Поступово Бернхард Хундешаґен став своєрідним "міським оригіналом", оголошуючи свої плани та скарги в газетних оголошеннях, листівках та інших кампаніях у досить незрозумілий спосіб і слугуючи об'єктом насмішок для карнавальників. Згодом новини про нього стали з'являтися рідше. Він нібито одружився. Після смерті дружини його психічна хвороба загострилася настільки, що в 1849 році його довелося покласти до психіатричної лікарні в Енденіху. Там він був пацієнтом Роберта Шумана протягом кількох років і помер 9 жовтня 1858 року.

Бернхард Хундешаген, який в іншому випадку майже канув у Лету, найбільш відомий завдяки так званому "Кодексу Хундешагена". Цей середньовічний ілюстрований манускрипт про Нібелунгів 1440 року є однією з двох відомих копій. Сьогодні він належить до колекції Державної бібліотеки Берліна - Preußischer Kulturbesitz. Гундешаген не проводив наукового аналізу цього манускрипту і залишив лише дуже туманну інформацію про його придбання.

Його маєток, який він заповідав боннському майстру-будівельнику Крістіану фон дер Емдену в обмін на гроші, був проданий на аукціоні в Бонні в 1867 році. Частина його майна зберігається в Боннському міському архіві і є частково авантюрною і майже страхітливою колекцією різноманітних документів, нотаток і малюнків, деякі з яких він порізав на крихітні фрагменти.

У 1869 році - 150 років тому - під час будівництва вулиці Мюльгаймер-Терхен було знесено під час будівництва вулиці Мюнстерштрассе. Це була частина середньовічної міської стіни в районі сьогоднішньої вулиці Кассіусбастей, навпроти універмагу "Галерія" (колишній Карштадт). Окрім трьох головних воріт, міський мур, збудований у Бонні в ході розбудови міста з середини 13 століття, мав і менші брами: наприклад, Мюльгаймерська брама, також відома як "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама", "Мюльгаймерська брама" та "Мюльгаймерська брама", що розташовувалася на південний південно-захід. Невелика площа перед ним - "Auf dem Kälberdanz" - вперше згадується у 1737 році.

Збудована у 13 столітті під час будівництва кільцевих мурів, Мюльгаймерська башта вперше згадується у документах 1372 року. Свою назву вона отримала від подвір'я Святого Кассія, розташованого неподалік від потоку Енденіх. Через цю браму тепер існувало пряме сполучення між монастирем Кассіуса і невеликим поселенням Мюльгайм, яке складалося з великої садиби Бонгартсхоф (1401-1676 рр.) і дев'яти житлових будинків. Садиба, також відома як "Моленгайм", з млином на річці Боннер Бах вперше згадується в 1143 році.

Як показує гравюра на міді Маттеуса Меріана Старшого від 1646 року, воно було розташоване перед Мюльгаймер-терхенами на шляху між сучасними Постштрассе та Мекенгаймер-штрассе і простягалося аж до Квантіусштрассе - тобто в районі головного залізничного вокзалу. Поселення було остаточно знесене у 1676 році під час будівництва укріплень. На плані міста Бонна Меріана Мюльгаймер Терхен зображений у вигляді квадратного ганку, оточеного двома напівбаштами. Через рів веде обнесений частоколом міст, в кінці якого збудована ще одна брама.

Загострений арочний вхід до брами, подібно до Стернтора, був обрамлений круглою решіткою з розділовими кільцями. У 1689 році брама була сильно пошкоджена під час облоги Бонна бранденбурзькими військами і незабаром відбудована з використанням старих будівельних матеріалів, а саме туфу і базальту, в досить грубій манері. Рівно через двісті років, у березні 1869 року, брама була остаточно знесена в рамках реконструкції міста.

Нещодавно Боннський міський архів зміг придбати незвичайний аркуш з англійської антикварної книгарні, який додає чудовий мотив до музейної колекції "Студентика". Це прекрасна акварель розміром 17,5 (висота) х 26 (ширина) см з написом "Студенти в Бонні". На ній зображено двох молодих людей у типовому для бідермаєру одязі - світлих штанях і досить темному сюртуку, з письмовим приладдям, необхідним для студентів, під пахвою. Один з них зображений з яскравим червоним головним убором і довгою тютюновою трубкою "меершаум", яка була широко поширена в студентських колах того часу.

Акварель намалював Джеймс Гамільтон Стенхоуп (1788-1825). Він був наймолодшою дитиною Чарльза Стенхоупа, третього графа Стенхоупа, та його другої дружини Луїзи Гренвілл. У віці п'ятнадцяти років він розпочав військову кар'єру, яка привела його на різні європейські театри воєнних дій, включаючи Ватерлоо, де він зрештою отримав звання підполковника. З 1817 року і до своєї передчасної смерті він був, з невеликою перервою, членом британської Палати громад.

Фотографія боннських студентів була зроблена 1819 року, рівно 200 років тому, під час подорожі на континент, яку Стенхоуп здійснив разом зі своєю майбутньою дружиною та її батьками. Таким чином, зображені молоді люди є боннськими студентами першого "покоління", оскільки університет був заснований лише 18 жовтня 1818 року.

У 1820 році Стенхоуп одружився з Фредерікою Луїзою Мюррей, старшою донькою графа Менсфілда. Її рання смерть у січні 1823 року у зв'язку з народженням другої дитини привела вдівця до глибокої депресії; Стенхоуп значною мірою відійшов від суспільного життя і врешті-решт оселився в будинку своїх тещ, Кенвуд-хаусі в Лондоні. Там він добровільно пішов з життя 5 березня 1825 року у віці 36 років.

Стенхоуп вже використовував зворотний бік аркуша у 1816 році: Також аквареллю він створив вид на гирло Лану ("Вид навпроти злиття Лану та Рейну, 16 липня"), який показує центральну частину Середнього Рейну в ранньоромантичній перебільшеній манері. Відомі й інші роботи Стенхоупа з мотивами Рейну, Мозеля та Неккара.

Нове надбання міського архіву доводить дві речі: по-перше, коли Стенхоуп зобразив боннських студентів у 1819 році, він далеко не вперше подорожував Рейном. По-друге, аркуш доводить, що Стенхоп був одним із незліченних британців, які, особливо в першій половині 19 століття, були "зачаровані магією Рейну", як говорилося в назві велелюдної виставки в Рейнському земельному музеї в 1992 році, присвяченій відкриттю рейнського ландшафту.