Entre las innumerables fotografías del pintor Martin Noël y su obra, ha aparecido en el patrimonio del fotógrafo de Bonn Franz Fischer una postal coloreada del artista de 1985.

Está dirigida a Franz Fischer y contiene agradecimientos por fotos, posiblemente de una reciente visita del Bonner Kunstverein a su estudio.

Martin Noël eligió como modelo un cuadro de Francis Bacon "Retrato de Isabel Rawthorne en una calle del Soho. 1967", que se encuentra en la Galería Nacional de Berlín. Noël tomó los contornos de la figura femenina del cuadro de Bacon y pintó sobre ellos con rotulador negro; los demás elementos originales del cuadro han quedado irreconocibles por el repinte negro amorfo. En la esquina superior izquierda de la postal, como solía ocurrir en aquella época, hay cuatro filas de estrellas o cruces. El repintado del cuadro de Bacon con rotulador pertenece a la primera fase de su obra, cuando Noël todavía experimentaba con la pintura y trabajaba de forma figurativa, antes de pasarse a la xilografía y a la abstracción a partir de finales de los años ochenta.

El hecho de que Noël eligiera un retrato de Bacon se debe probablemente a su admiración por este pintor, al que admiraba mucho junto a los antiguos maestros Rembrandt y Goya y al maestro de la abstracción Otto Freundlich, como confesó en una entrevista.

El pequeño formato de la postal como portador de imágenes se encuentra a menudo en sus primeras obras, por ejemplo en su primera exposición en la casa del jardinero electoral en 1984, en su contribución a la exposición "Mythos Beethoven" en 1986 en la Galerie Hennemann o en el repintado de una postal con "Rhein bei Hersel" de August Macke.

Además de la pintura, es interesante la inscripción del reverso de la postal:

MARTIN NOËL (1956 - ) SIN TÍTULO 1985

El nombre del pintor, Francis Bacon, así como el título y la fecha del cuadro original están tachados.

A la derecha, sobre el lugar de la exposición ("Nationalgalerie Berlin"), figuran las palabras "Esperemos que pronto", testimonio de la pronunciada confianza en sí mismo del artista, que entonces tenía 29 años.

De hecho, recibió una beca de la ciudad de Bonn ese mismo año, la beca Max Ernst de la ciudad de Brühl en 1987 y el Premio de Arte de la Ciudad de Bonn en 1992. A una primera exposición en 1984 en la Kurfürstliches Gärtnerhaus siguieron presentaciones en las renombradas galerías Hennemann y Erhard Klein, así como en Alemania y en el extranjero, la más reciente en 2020 con motivo del décimo aniversario de su muerte una gran exposición en el Museo de Arte de Bonn "pintura, impresión, pintura" y finalmente desde diciembre de 2021 "Martin Noël - Essentials" en la Albertina de Viena, sin duda un punto culminante en la percepción pública del pintor de Bonn.

Por tanto, su autoevaluación ha demostrado ser bastante acertada, aunque su temprana muerte pusiera fin a su obra de forma abrupta.

Franz Fischer acompañó fotográficamente al pintor desde su primera aparición pública hasta poco antes de su temprana muerte. Documentó la visita de la Asociación de Arte de Bonn al estudio de Noël en 1985, fotografió la concesión de la Beca Max Ernst en Brühl, incluido el montaje de la exposición asociada, y el diseño pictórico de la fachada del Bunker Windeck en 1988. Siguieron numerosas fotografías de otras exposiciones, especialmente en la zona de Bonn, hasta la instalación de Noël en la Iglesia de Santa Hildegarda en 2006.

El astrónomo Friedrich Wilhelm August Argelander, famoso en todo el mundo, nació el 22 de marzo de 1799 en Memel, entonces ciudad portuaria de Prusia Oriental, actualmente Klaipėda (Lituania). Vivió en Bonn desde 1836 y murió aquí el 17 de febrero de 1875; fue enterrado en el Cementerio Viejo.

Argelander comenzó sus estudios en la Universidad de Königsberg en 1817, donde estudió inicialmente camerística. Inspirado por las conferencias de F.W. Bessel, uno de los astrónomos más importantes del siglo XIX, pronto se centró en la astronomía. Tras completar su doctorado, Argelander asumió la dirección del observatorio de Turku (Finlandia) en 1823 y fue nombrado profesor titular de la recién creada Universidad de Helsinki sólo cinco años después. Finalmente, en 1836, aceptó un nombramiento en la Universidad de Bonn. Basándose en la investigación astronómica de la Universidad de Bonn, que comenzó aquí inmediatamente después de la fundación de la universidad (1818), estableció aquí el instituto astronómico.

A partir de 1840, Argelander se encargó también de la construcción del observatorio universitario de la Poppelsdorfer Allee, que alcanzó fama mundial en el siglo XIX. Inicialmente, utilizó como observatorio para sus observaciones un pequeño pabellón de la época electoral, situado cerca de la Antigua Aduana, ya que la finalización del observatorio de Bonn se retrasó hasta 1844. En el edificio de la fortaleza, determinó la posición de las estrellas y su brillo aparente y desarrolló el llamado "método de estimación escalonada de Argelander" para estimar visualmente la luminosidad de las estrellas.

En la década de 1950, consiguió finalmente catalogar de forma sistemática las posiciones y los brillos de unas 325.000 estrellas. Este catálogo, conocido mundialmente como "Bonn Survey", fue considerado durante mucho tiempo la obra de referencia de la astronomía. La obra, que se publicó en tres gruesos volúmenes en 1859, ha sido adquirida recientemente por el Archivo Municipal de Bonn en una edición antigua, concretamente la segunda edición de 1903. El archivo municipal posee también una rara primera edición de la obra de veintitrés páginas de Argelander en Bonn "De fide uranometriae Bayeri dissertatio academica" de 1842.

Otro importante documento contemporáneo del archivo municipal es un retrato del astrónomo, que fue elegido rector de la Universidad de Bonn en 1850 y 1864. Se trata de un conocido grabado (marca de estantería: DA06_4523-1) de 1852, realizado por Adolf August Hohneck. Este grabado forma parte de la extensa "serie de litografías magistrales de profesores de Bonn", en la que también participó Christian Hohe.

En la actualidad, el Observatorio de Bonn forma parte del "Instituto Argelander de Astronomía de la Universidad de Bonn", pero no sólo el instituto lleva su nombre: La "Argelanderstraße" existe en el barrio de Südstadt de Bonn desde 1881, lo que ancla firmemente su nombre en la cultura cotidiana de la ciudad; un cráter lunar y un asteroide también llevan su nombre.

Wilhelm Klaes (1867-1941) era un buen fotógrafo. Así lo atestiguan varias docenas de negativos de cristal que el Archivo Municipal de Bonn ha recibido recientemente como regalo de sus descendientes.

Su infancia transcurrió en Kölln (actual Püttlingen), en el Sarre. De 1896 a 1926 trabajó en la Biblioteca Universitaria de Bonn, al principio como "expedientado" y más tarde como empleado de biblioteca. Estaba casado con Johanna Buchsieb desde 1902. La pareja tuvo tres hijos y vivía en la casa que poseían en la Rittershausstraße 12, una calle que no había sido trazada y edificada hasta principios de siglo. Vivió en esta señorial casa de Südstadt durante casi 40 años, hasta su muerte en 1941, el año de la guerra.

La gran calidad de las imágenes que se conservan demuestra dos cosas: Wilhelm Klaes tenía buen ojo y un sólido equipo fotográfico, que no era nada barato en aquella época. Las fotos muestran a su familia, incluidos varios autorretratos, así como vistas de Bonn y sus alrededores. El puente sobre el Rin de Bonn, terminado en 1898, la iglesia doble de Schwarzrheindorf y los montes Siebengebirge fueron, al parecer, motivos especialmente populares.

Las imágenes, tomadas en torno a 1900 por el fotógrafo no profesional Wilhelm Klaes, constituyen una importante aportación a la colección fotográfica del Archivo Municipal de Bonn.

Bienvenido a un viaje culinario a través del tiempo. Juntos visitaremos la cocina renana desde 1840 hasta 1994.

La primera parada nos lleva al año 1840, cuando se publicó el libro "Vollständiges rheinisches Kochbuch" de Josef Stolz, que trabajaba como cocinero en la cocina de una corte. En 364 páginas, el libro contiene un total de 661 recetas de salsas, sopas, guarniciones de verduras, platos de harina y huevo, albóndigas, productos de panadería, pasteles de levadura, tartas, platos de carne y pescado, conservas, compotas, cremas y licores. Además de muchos platos renanos, Josef Stolz también recoge en su libro platos internacionales que descubrió viajando al extranjero.

Dado que es un cocinero experimentado, cabe suponer que este libro está escrito para cocineros. Esto se refleja también en la forma en que están formuladas sus recetas. En algunas de las instrucciones incluidas, las cantidades son a veces vagas y están sujetas a la interpretación del cocinero. Frases como "tanto como sea necesario", "un buen puñado" o "tomar tanto como sea necesario para un plato" se dan por supuestas.

En honor a los monarcas de la época, este libro contiene también recetas como la sopa real, la tarta Príncipe Federico y la crema imperial. Otras recetas ya hacen referencia a su ubicación regional en sus nombres, como las gachas de arroz de Hesse o las Koblenzer Pastetchen. Otras recetas interesantes, que probablemente ya no resulten tan familiares hoy en día, son: las gachas de huevo, la sopa de arroz integral o la cazuela de boniatos.

En este punto, dejamos la cocina de Josef Stolz y viajamos a 1912, cuando se publicó el libro "Neues rheinisches Kochbuch" de Wilhelmine Hohenstein. El diseño de la portada de este libro es extraordinario. Muestra a tres amas de casa que preparan juntas varios platos. El libro está dirigido a las amas de casa sencillas y, por tanto, contiene instrucciones y explicaciones de términos.

"Los primeros requisitos en la cocina -tanto si se trata de la propia ama de casa como de un cocinero- son el orden, la limpieza y la atención". (Hohenstein, p. 1)

En el capítulo anterior, "Lo viejo y lo nuevo; todo tipo de consejos útiles", la autora ofrece al lector consejos útiles y habla de la cada vez más popular química de cocina. Aquí se presentan al lector, entre otros, los productos de Maggi y Dr. Oetker. En aquella época, ya existían 30 variedades diferentes de sopas Maggi. Hohenstein hace el siguiente comentario sobre el tema de los puddings:

"Lo mismo puede decirse de los puddings, que muchas amas de casa siguen pensando que deben estar en la mesa como mucho los domingos. Pero esto es un error y una injusticia para los niños. Porque los puddings contienen azúcar, que el cuerpo de un niño necesita para fortalecer sus músculos". (Hohenstein, p. 9)

En consecuencia, este libro contiene una amplia selección de 19 recetas de distintos puddings, como el pudding de leche, el pudding de patatas o el pudding príncipe regente. Muchos de los temas mencionados también fueron tratados por Hohenstein. Sin embargo, también hay diferencias, por lo que este libro contiene recetas de las categorías de embutidos, congelados y ensaladas. Además de sopas saladas, también hay sopas dulces de frutas.

Otro salto en el tiempo nos lleva a 1994, donde encontramos el libro "Kulinarisches Paradies Rheinland: Küchengeheimnisse, Rezepte und andere leckere Geschichten", de Kristiane Müller. Se trata de "un libro de cocina y lectura que introduce a los extranjeros en la cocina regional y permite a los locales redescubrir muchas recetas y anécdotas antiguas". Algunos de los títulos de las recetas y pequeñas historias suplementarias y divertidas se escribieron en dialecto renano. La presentación de las recetas ha cambiado considerablemente en comparación con los otros dos libros. Mientras que en 1840 y 1912 las recetas seguían estando escritas exclusivamente en texto continuo, ahora hay una lista de ingredientes al principio del texto, que ofrece al lector una visión de conjunto. En sus 125 páginas, contiene recetas como Ädäppelzupp (sopa de patatas), Stampes (cazuela de patatas y chucrut), Pannekooche met Flöns (tortitas con morcilla), Himmel un Äd (cielo y tierra, plato de horno con patatas y manzanas), rheinische Heringstipp (plato de pescado) y Aachener Printen (pasteles).

La ventana de la oportunidad se cierra y acabamos redescubriendo viejas recetas en las cocinas de nuestras casas.

Por definición, una guía de viajes es un libro de consulta que contiene información sobre una ciudad, región o país. Hoy en día, son muy coloridas y atractivas, con muchas fotos y consejos para que el viaje sea un verdadero éxito. Por supuesto, hoy en día también están disponibles digitalmente en forma de blogs, audioguías o tracks para GPS.

Las imágenes desempeñan un papel especial en las guías de viaje actuales. En las guías de viaje de 1913 y 1926, la atención se centraba más en el contenido informativo en forma de texto. En cuanto al contenido, cada visitante encontrará todo lo que hace de Bonn un destino que merece la pena.

Como en las guías de viaje modernas, la ciudad de Bonn se explica a los lectores en términos históricos, con datos y cifras. También aquí se dan consejos sobre los monumentos que merece la pena visitar y se presenta una ruta adecuada por estos lugares destacados.

Se presentan los museos de Bonn y se da una visión general de los edificios electorales, monumentos, fuentes y teatros.

También se describen paseos y excursiones, actividades deportivas y la información habitual, como transportes, bibliotecas, periódicos, bancos y cementerios.

Por supuesto, no pueden faltar los listados de hoteles, cafés, restaurantes y pensiones. Una característica especial es el listado de todas las escuelas, iglesias, hospitales y una descripción del sistema educativo de Bonn, que ya no interesa en las guías de viaje actuales.

La colección de la Stadthistorische Bibliothek incluye guías de viaje sobre Bonn y sus alrededores de varias décadas. Pero también guías de viaje temáticas como "Architekturführer Bonn", "Esoterische Reiseführer Nordrhein-Westfalen" o "Stadtrundgang durch Bonns jüdische Geschichte".

Cuando uno oye el nombre "Schiller", probablemente lo asocia sobre todo con las ciudades de Weimar y Jena.

Quizá muchos ignoren que Bonn también desempeñó un papel muy importante para la familia.

El 27 de septiembre de 1823, Ernst von Schiller se casó en St. Remigius con Maria Magdalena Pfingsten (viuda de von Mastiaux), 14 años mayor que él, creando así un estrecho vínculo entre la familia Schiller y Bonn.

Su esposa procedía de una de las familias más importantes de la región de Bonn. A Ernst von Schiller le gustaba visitar a menudo su finca solariega, Schevastehof, en Vilich.

Nació en Jena en 1796 como segundo hijo mayor de Friedrich Schiller y Charlotte von Lengefeld. Tras ser ennoblecido en noviembre de 1802, la familia pudo llamarse "von Schiller".

A partir de 1813, Ernst von Schiller estudió Derecho en Jena.

En los años siguientes, su carrera le llevó a Colonia y Tréveris, entre otros lugares, antes de que la familia regresara finalmente a Bonn hacia el final de su vida.

Al igual que su padre, padeció tuberculosis pulmonar durante toda su vida y murió en Vilich en 1841, a la edad de 44 años. Su deseo era ser enterrado junto a su madre, fallecida también en Bonn en 1826. Todavía hoy se puede visitar su tumba de honor en el Cementerio Viejo (Sección I, nº 4).

Su viuda le sobrevivió unos doce años y fue enterrada en el cementerio Melaten de Colonia en 1853.

Este año se celebra el 75 aniversario del hermanamiento de las ciudades de Bonn y Oxford. Al principio, la asociación era más a nivel municipal, con intercambios sobre el trabajo de las administraciones municipales y la planificación de futuros proyectos, por ejemplo en política medioambiental, así como apoyo en la organización de la reconstrucción tras la Segunda Guerra Mundial. El intercambio cultural comenzó con la introducción de las Semanas Bonn-Oxford en la década de 1970. Las ciudades organizan cada año semanas alternas de encuentros.

Según las anécdotas de los organizadores de Bonn y los titulares de la época, a los de Bonn les gustaba deleitar a los de Oxford con carnaval y, por supuesto, cerveza. A mediados de los años 70, se planeó servir cerveza Kölsch en Oxford junto con la guardia de honor de la Vaterstädtischer Verein. Sin embargo, nunca llegó a Oxford. La cerveza, donada por una cervecería local, no pudo entrar en las islas y fue confiscada por la aduana británica. Sin embargo, para no decepcionar a los habitantes de Oxford, se pidió ayuda a una cervecería local de Oxford con poca antelación. Sin más dilación, la cervecería Morrels enfrió su propia cerveza a la temperatura a la que estaba acostumbrada en Alemania y le añadió oxígeno. La cerveza fue bien recibida por los colegas de Oxford, por supuesto como cerveza alemana prometida, con muchos elogios y la Kölsch confiscada se llevó a Alemania en el viaje de vuelta.

En 1987, los habitantes de Bonn se entusiasmaron con la exposición de réplicas de las joyas de la corona en el Antiguo Ayuntamiento. Para verlas, los bonnenses hicieron cola, a veces hasta la plaza del mercado, y en total visitaron la exposición unas 11.500 personas. Pero aquí también falló casi todo debido al transporte. Las réplicas se transportaron a Alemania en coche y los aduaneros no daban crédito a lo que veían cuando abrieron el maletero. Se avisó a toda prisa a la policía londinense y se examinó cada objeto para asegurarse de que todo era una réplica. Sin embargo, a diferencia del Kölsch, las joyas falsas sí llegaron a su destino.

Este año se organizan dos semanas de celebraciones con motivo del aniversario del hermanamiento de ciudades. Oxford dio el pistoletazo de salida con las celebraciones del 15 al 19 de junio, y la ciudad de Bonn le invita a unirse a ellas del 24 al 28 de agosto.

Para más información sobre la evolución del hermanamiento de ciudades, consulte nuestro póster anual sobre este tema (disponible en la vitrina situada a la entrada del archivo de la ciudad). Encontrará más anécdotas y documentación de prensa sobre la Semana de Oxford de 1987 en los fondos de nuestra biblioteca, con las referencias 97/361 y 87/602.

Hasta ahora no se sabía mucho de la existencia de una escuela de teatro en Bonn. La publicación de Schultze-Reimpell, la más completa sobre la historia teatral de Bonn hasta la fecha, sólo menciona que el director Erich Thormann (1946-1951) cumplió así un deseo de su predecesor interino Albert Fischer (director 1919-1932, 1945/1946).

En el curso de una investigación enviada a los archivos municipales en 2021 sobre Hannelore Mabry, activista por los derechos de la mujer y actriz alemana (1930-2013, de soltera Katz), se descubrió en un libro de cuentas de la Escuela Superior de Arte Dramático de Bonn que una tal señorita Katz pagó las cuotas escolares en 1950 (N41/1055).

El libro de cuentas también incluye una "ficha manual" mal estructurada sobre el personal del teatro (especialmente Thormann). También hay un documento impreso sin fecha sobre la escuela de teatro. Se nombra como responsables a Thormann y Hermann Wedekind (director principal del teatro 1946-1951). Además, se formulan los objetivos y la estructura de las clases teóricas y prácticas y se enumeran los costes de la matrícula escolar (800 DM en cuotas mensuales de 80 DM). Sin embargo, ambos abandonaron el teatro de Bonn el 31 de julio de 1951 y la escuela de arte dramático dejó de funcionar. Este hecho se documenta en una carta certificada dirigida a la Agencia Tributaria de Bonn con fecha de 28 de enero de 1952, que se encuentra en el segundo "expediente manual" de la escuela de arte dramático (N41/1055).

Este documento, que contiene principalmente datos financieros, como listas de balances y liquidaciones de tasas entre 1946 y 1950 para la Agencia Tributaria, también refleja la sustitución del Reichsmark por el marco alemán en el curso de la reforma monetaria.

En las declaraciones del 20 de mayo de 1948 para el período contable del 1 de enero al 31 de marzo de 1948, por ejemplo, el intendente Thormann figura con unos honorarios de 450 RM, así como el maestro de esgrima Lorenz Metzger (el empleador es la universidad), con unos honorarios de 330 RM. La Sra. Grete Schaun-Wedekind, esposa del director de teatro Wedekind y profesora de elocución (autónoma) percibe 1005 RM. El director de teatro y actor Carlheinz Caspari percibe 290 RM.

Le siguen dos declaraciones más para Hacienda, una con las cuotas del 1 de abril al 20 de junio, siempre en RM. La última declaración, elaborada el 26 de enero de 1949 para el periodo comprendido entre el 21 de junio y el 31 de diciembre, aparece entonces en DM. Este desglose fue necesario por la conversión monetaria del 21 de junio de 1948, cuando los sueldos se convirtieron 1:1. Thormann ya no figura aquí, Caspari con 357 DM, Metzger con 287 DM y Grete Schaun-Wedekind con 896 DM.

No se puede descartar que la historia de la escuela de arte dramático de Bonn se amplíe aún más. El patrimonio de Hermann Wedekind se conserva en el Archivo Estatal de Saarbrücken. Desgraciadamente, sigue sin estar documentado ni organizado, como revela la correspondencia en el marco de la investigación sobre Mabry.

Referencias e ilustraciones

• Schulze-Reimpell, Werner; Del teatro del tribunal electoral a los escenarios de la capital federal. 125 años del teatro de la ciudad de Bonn; Bonn 1983. sign. 84/8
• StABN N41 nº 1054; N41 nº 1055
• Para más información sobre Hannelore Mabry y Hermann Wedekind, véase Wikipedia

Productiva y presente en público hasta una edad avanzada, trascendió los límites de las disciplinas artísticas. Como demuestran sus numerosos volúmenes de poesía, el lenguaje era casi tan importante para ella como la pintura y la interpretación como forma de expresión.

Hilla Jablonsky también dejó su huella en ambas formas de arte en el Archivo Municipal de Bonn y en la Biblioteca de Historia de la Ciudad: El patrimonio de Franz Fischer contiene numerosas fotografías tomadas en exposiciones o en el estudio, así como originales y cartas como regalo a la fotógrafa. La Stadthistorische Bibliothek posee varias ediciones de sus poemas, así como una serie de catálogos de exposiciones.

Los comienzos de la ganadora del Premio Macke como artista se caracterizaron por las dificultades típicas de las mujeres de su generación. Como las academias de arte estaban cerradas para ella por ser mujer después de la Segunda Guerra Mundial, recibió clases de Aleksej von Assaulenko, más tarde de Cameron Hoover y Franz Radziwill y finalmente de Albrecht Paris-Gütersloh, pintores que representan una amplia gama estilística y que también tuvieron una influencia reconocible en sus primeros cuadros, antes de que Hilla Jablonsky encontrara su propio estilo.

"El siglo del arte femenino ha comenzado. Sus fuentes de fuerza están saliendo a la luz", confiesa esta mujer menuda, que nos sorprende una y otra vez con sus poderosas interpretaciones y sus cuadros que llenan las paredes.

Su obra de madurez se clasifica como pintura informal, una categorización que ella consideraba restrictiva. Ella misma describió sus cuadros como "poesía luminosa", en referencia a la fusión de disciplinas artísticas en su obra.

En 1969 expuso por primera vez en una galería cercana a su entonces domicilio en Bremen, y a partir de los años 70 por toda Alemania y otros países europeos. Desde que se trasladó a St. Augustin, también ha presentado muchas veces sus obras de vivos colores en Bonn, donde cofundó el Museo de la Mujer, fue miembro y más tarde presidenta honoraria de Gedok y actuó como jurado para contribuir a que las mujeres ganaran más visibilidad en el mundo del arte, en consonancia con sus convicciones.

En 2008/2009, el Museo de la Mujer le dedicó una gran retrospectiva y otra exposición con motivo de su 95 cumpleaños, que Hilla Jablonsky pasó en su recuperada patria del norte de Alemania, Leer, donde murió en agosto de 2019. Reinhild Jacobsen gestiona su patrimonio en Bonn.

Citas de: Catálogo del Museo de la Mujer "Hilla Jablonsky", Bonn 2009.

Colores recogidos
Palabras conocidas
que es
fortificación
alrededor de mis almacenes
tengo
luz
torre
torres de luz
soñado
nada
me conoce

(de Hilla Jablonsky: Lightships - Poems. Dülmen 1988)

Los cuentos de hadas son historias fantásticas que no están necesariamente ligadas a un lugar o una época concretos. En su forma original, se transmitían oralmente y sólo más tarde fueron escritos por los hermanos Grimm, por ejemplo. Se distingue entre cuentos populares y cuentos de hadas. El cuento popular es un cuento de hadas que ha viajado entre personas y generaciones y se basa en mitos antiguos. Se diferencia del cuento de hadas artístico en que no puede atribuirse a un autor concreto. El cuento artificial tampoco se ciñe a los tipos y motivos narrativos tradicionales.

Por ejemplo, estos dos libros "Rheinische Märchen: neu erzählt von Paul Weitershagen" y "Grimms Märchen op Bönnsch-Platt" de Herbert Weffer pertenecen a la categoría de cuentos populares.

Los dos autores de Bonn, Ernst Moritz Arndt y Wilhelm Matthießen, pertenecen a la categoría de cuentos artísticos.

Ernst Moritz Arndt era de origen rural y pasó su infancia en la isla de Rügen. Pasó su juventud viajando, entre otras cosas. Durante sus viajes, el mundo había cambiado, ya que Napoleón se había convertido en gobernante de Francia tras la revolución. Su libro "El espíritu del tiempo" despertó la ira de Napoleón y le impidió moverse libremente por Alemania durante los años siguientes. Tras la guerra, se convirtió en profesor de historia en la recién fundada universidad de Bonn.

El quinto volumen de la serie "El maestro de los cuentos de hadas", "Los cuentos de hadas de Arndt", está en posesión del Archivo Municipal y la Biblioteca de Historia de la Ciudad. Contiene un total de 6 cuentos:

• Las nueve montañas cerca de Rambin
• El rey serpiente
• Copo de nieve
• Witt Düweken
• El fuerte Hans
• Los reyes de los animales

Nos gustaría compartir con ustedes un breve resumen del cuento de hadas "Copito de Nieve":

"Copito de Nieve era la hija del rey de la India. Pero cuando su madre murió, el rey se volvió a casar y Copito de Nieve tuvo una malvada madrastra. La madrastra, que era una bruja malvada, le dio al rey dos hijas que eran feas de cojones. A la bruja le enfureció tanto la belleza de Copito de Nieve que la castigó diciéndole:

"¡Copo de Nieve vuela!
¡Vuela por el mundo!
¡Hoy hace frío y mañana calor!
No duermas en brazos de nadie,
Quien no te ha sido fiel
Te fue fiel sin cambiar".

se convirtió en un copo de nieve. Entonces Copo de Nieve voló por el mundo en busca del amor. Al principio sin mucho éxito, pero entonces oyó los lamentos de un joven que, como ella, buscaba un gran amor. El joven era un noble príncipe de la tierra de Arabia. Copito de Nieve, que se sintió tan conmovido por él, se sentó suavemente en su mano, en la que se derritió hasta convertirse en un charco. El príncipe, que reconoció su amor en Copito de Nieve, se apresuró a ir al pueblo más cercano y mandó hacer una vasija en la que pudiera llevar a Copito de Nieve directamente sobre su corazón. Así pasaron los cinco años y el amor del príncipe Bisbiglio por Copito de Nieve fue puesto a prueba de diversas maneras, pero siempre le fue fiel y Copito de Nieve volvió a convertirse en la bella princesa".

Nacido en Gmünd en 1891 y criado en Düsseldorf, el escritor Wilhelm Matthießen fue uno de los autores alemanes de literatura infantil y juvenil más leídos durante décadas. Tras dejar la escuela y cumplir el servicio militar, estudió filosofía y teología en Bonn y Berlín. Paralelamente a sus trabajos científicos sobre Paracelso, ya en 1918 había empezado a publicar sus cuentos de hadas. Al principio aparecieron en la revista "Der Zwiebelfisch". El libro de cuentos "Die Katzenburg" apareció por primera vez en 1928 y está ambientado en Kottenforst, cerca de Bad Godesberg, donde Matthießen vivía con su familia.

Además de "Die Katzenburg", nuestra colección también incluye "Das alte Haus", "Die glücklichen Inseln", "Die grüne Schule" e "Im Turm der alten Mutter". En algunos de los libros de cuentos, sus cuentos de hadas se entrelazan como parte de una historia y son contados a los niños por uno de los protagonistas.

En los países de habla alemana, la tradición de los mercados navideños se remonta a los siglos XIV y XV. El mercado navideño de Núremberg y el Striezelmarkt de Dresde, creados en aquella época, siguen siendo conocidos hoy en día en toda la región. No se sabe cuándo tuvo lugar el primer mercado navideño en Bonn. Lo cierto es que los mercados navideños medievales tienen poco que ver con los mercados de atracciones de hoy en día. En aquella época, la gente se aprovisionaba de los medios necesarios para sobrevivir al invierno.

En los siglos XVII y XVIII, la Navidad en su conjunto cobró importancia y los mercados se transformaron de mercados de abastos en lugares de encuentro familiar y tradicional de la burguesía, en los que la comida, la bebida y los juguetes de los niños ocupaban un lugar central.

El documento más antiguo que se conoce sobre la historia del mercado navideño de Bonn está fechado el 3 de diciembre de 1926. Se trata de un informe de un testigo contemporáneo en el Generalanzeiger. En él se describe el mercado de San Nicolás "hace medio siglo". Según el informe, hacia 1876 se instalaron unos cuantos puestos en la fuente (es decir, la actual plaza del mercado) que vendían juguetes y golosinas a los niños.

Tras la Segunda Guerra Mundial, en 1949 volvió a celebrarse por primera vez un mercado navideño en Münsterplatz. Peter Rieck también lo recordó en el periódico Generalanzeiger el 4 de diciembre de 1982. Él operó allí la primera atracción: un carrusel infantil accionado a mano, que hacía girar por cinco pfennigs hasta que los niños quedaban satisfechos.

El mercado navideño de la Münsterplatz, tal y como lo conocemos hoy, sólo existe desde 1972. A lo largo de los años, allí se vendían principalmente árboles de Navidad. Fue a propuesta de la asociación de feriantes cuando el comité del distrito de Bonn aprobó la ampliación a mercado navideño a principios de 1972. Sin embargo, Wershoven, miembro del comité de la CDU, pidió que el mercado navideño se limitara "de forma sensata (decoraciones navideñas, panaderías)".

En los últimos 150 años, el mercado navideño de Bonn no sólo ha cambiado de ubicación, sino también de función y de oferta. Hoy ofrece una zona de venta de artesanía y un lugar de encuentro en un ambiente prenavideño.

Fuentes utilizadas:

• Zug. 1859/5: "Otros mercados y eventos".
• ZA 134/2271: "Paisaje de ruinas" y un carrusel. El primer mercado navideño después de la guerra - Peter Rieck estuvo allí.
• ZA 61/61: El día de San Nicolás y el mercado de San Nicolás hace medio siglo.
• Gaceta General del 12 de diciembre de 1949.
• Generalanzeiger del 9 de diciembre de 1968.

La fotografía horizontal en blanco y negro (8,7 x 13 cm) sobre papel baritado, que muestra un interior con un árbol de Navidad decorado delante del cual posan 17 soldados, fue tomada por un fotógrafo desconocido. La fotografía está escrita a mano en el reverso con la inscripción "Erinnerung an Weihnachten 1911" y lleva la nota "Unteroffizier Corps 4. Hus 7", que indica que los 17 soldados son suboficiales del 4º Eskadron del 1er. Es el 1º de los regimientos de húsares de la Provincia del Rin, que se formó en 1815 como 7º Regimiento de Húsares de Prusia Occidental a partir de unidades del antiguo Regimiento Nacional de Húsares de Silesia, entre otros. El Regimiento de Húsares n.º 7 estaba subordinado a la 15.ª División y a partir de 1857 llevó como adición el nombre del comandante en jefe, el rey prusiano y más tarde emperador alemán Guillermo I. Los húsares participaron en las Guerras de Liberación de 1813/15, la Guerra Alemana de 1866, la Guerra Franco-Prusiana de 1870/71 y finalmente en la Primera Guerra Mundial.

Inicialmente, la guarnición de esta unidad de caballería del ejército prusiano se encontraba en Poznan (actual Polonia); desde 1852 hasta su disolución en 1918, tuvo su base en Bonn, razón por la cual los soldados eran conocidos popularmente como los "Húsares de Bonn". Sus cuarteles estaban situados en la Friedrichsplatz, la actual Friedensplatz, en la llamada "Sterntorkaserne". Tras su demolición, los Húsares se trasladaron a la "König-Wilhelm-Kaserne" en la Rheindorfer Straße 108, hoy Graurheindorfer Straße, que también fue demolida en la posguerra - por cierto, en Bonn-Castell sigue existiendo una "Husarenstraße".

Los ejercicios de escuadrón y regimiento de los Húsares tuvieron lugar en Hangelar en 1911, mientras que los ejercicios de brigada se celebraron en el área de entrenamiento militar "Elsenborn", así como las maniobras posteriores en el distrito de Schleiden, en la región de Eifel.

El mayor prusiano August Ludwig Leopold von Schlözer (1859-1946) cuenta la historia en su libro "¡Vorwärts! ¡La vida! Aus meiner Bonner Husarenzeit" (1938), el mayor August Ludwig von Schlözer (1859-1946) cuenta muchas anécdotas sobre los Húsares de Bonn. Von Schlözer ingresó en el Regimiento de Húsares de Bonn en la primavera de 1890, al principio como teniente primero, a partir de 1896 como capitán de caballería supernumerario, un año más tarde se convirtió en jefe del escuadrón y finalmente recibió su ascenso a mayor en 1905. En su autobiografía, aprendemos de él cómo surgió el famoso grito de batalla de los húsares "Lehm op":

Su grito "Lehm op" procedía de los ladrilleros, junto a cuyos fosos cabalgaban los exadrones para perforar la "arena", se convirtió en un honorable grito de guerra en 1866 y fue conocido como tal en todo el ejército, especialmente en la guerra franco-prusiana. (Schlözer, p. 69)

Los húsares de Bonn con su "elegante" uniforme -el Attila azul ruso, decorado con botones dorados, cordones amarillo limón y ribetes rojos y el Kolpak (gorro de húsar) rojo ponceau- eran muy populares en Bonn y estaban plenamente integrados en la "mejor" sociedad bonnense. Por ello, los archivos municipales conservan numerosos documentos relacionados con los húsares en Bonn: no sólo muchas imágenes que los muestran en fotos, gráficos, postales, carteles o medallas, sino también literatura y numerosos programas de conciertos con la banda del regimiento de húsares y expedientes - como los "expedientes de la casa" sobre la reconversión del cuartel de húsares de la Graurheindorfer Straße.